Akşehir doğumlu olan Feryal Öney Konya Ereğli’de büyüdü. Boğaziçi Üniversitesi’ni kazanınca buradan ayrılarak İstanbula yerleşti. Türk Dili ve Edebiyatı Bölümü’nü bitirdi. 4 yıl edebiyat öğretmenliği yaptı. Yoğunluk sebebiyle 1997 yılında öğretmenliği bıraktı.
Kardeş Türküler -solisti- olarak çıkardığı albümler dışında ‘Hardasan’ (Azeri şarkıları) ve ‘Bulutlar geçer’ adlı iki albümü var.
Esra Aşan ve Seda Saral’ın Feryal Öney’le yapılmış bir söyleşiden bir bölüm
Bulutlar Geçer, Azeri şarkılarından oluşan Hardasan albümünden sonra ikinci solo albümün. Müzik çalışmalarına nasıl başladığından bahseder misin? Müzikal altyapını oluştururken kimlerden etkilendin?
“Bu kız şarkı söyleyebiliyor” dendiği günden beri söylüyorum. Çocukluk yıllarımda ağırlıklı olarak 45′lik plâkları, Türkiye’de dinlenen popüler şarkıları ve aralarında Ajda Pekkan, Cem Karaca, Orhan Gencebay, Nesrin Sipahi, Erkin Koray, Kamuran Akkor’un adını sayabileceğim şarkıcıları dinlerken, lise yıllarında, müzik öğretmenimin de etkisiyle, türkü dinlemeye ve söylemeye başladım. Daha çok Azeri şarkıları ve Orta Anadolu türküleri ilgimi çekiyor, sesim de o tarzlara yakışıyordu. Boğaziçi Üniversitesi’ne gelip Folklor Kulübü’ndeki müzik çalışmalarına katıldığımda, Kardeş Türkülerprojesi ortaya çıktığında ağırlıklı olarak Azeri şarkıları ve Orta Anadolu Türkmen türkülerini söylemeyi tercih ettim, söyleyebildiğimi gördüm.
Boğaziçi Gösteri Sanatları Topluluğu’nun Kardeş Türküler projesinde yer alıyorsun. Sadece, Türkmen müziğine odaklanan bu albüm fikri nasıl ortaya çıktı? Bulutlar Geçer, Kardeş Türküler projesinin ortaya çıktığı ’93 yılından bugüne kadar Türkmen müziği konusunda edindiğim(iz) birikimin sunumudur bana göre. Albümün repertuarını oluştururken, solist olarak yıllarca üzerinde çalıştığım türküleri özellikle seçmeye gayret ettik “Biz” diyorum; çünkü albüm Vedat, Ayhan, Selda gibi BGST’li arkadaşlarım ile Kardeş Türküler konser ve albümlerinde bir dönem yer almış olan Barış Güney ‘in gerek düzenleme, gerekse repertuar seçimi konusunda yardım ve yönlendirmeleriyle ortaya çıktı. Albüm çalışması yaparken aynı zamanda Türkmen Alevilerine, Türkmen kültürü ve müziğine dair okumalar yapmış olmak da, tematik, coğrafî ve forma dayalı çerçevenin oluşmasına kaynaklık etti. Bir yandan Neşet Ertaş külliyatını dinlerken, diğer yandan Yaşar Kemal’in romanlarını, o “mecbur insanlar”ın hikâyelerini okumak, albümdeki türküleri yorumlamada esin kaynağı oldu.
Yaklaşık yirmi yıldır, üniversiteye geldiğimden beri, İstanbul’da yaşıyorum ve tabii ki buranın kültürel ikliminden besleniyorum. “İstanbul” denen şehir, aslında doğusuyla, batısıyla, güneyi ve kuzeyiyle küçük bir Anadolu; Anadolu’nun yansıması. Her milletten, dinden, dilden, cinsiyetten insan var ve bu birliktelik, yapılan müziklere de yansıyor. Kardeş Türküler projesinin ilk yıllarından bu yana edindiğimiz birikimi/tecrübeyi de katarak söyleyebilirim ki; İstanbul’da yaşayan, doğulu-batılı her tür müziği dinleyen, her tür müzikten etkilenen insanlar olarak yaptığımız şey, aslında İstanbul’un müziği. Bu durum, geleneksel müzikleri ele alışımıza da yansıyor; formuna, dokusuna zarar vermeden, geleneksel enstrümanlarla, bugünün elektronik/akustik enstrümanlarını bir araya getirdiğimiz bir düzenleme çıkıyor ortaya. Solist yorumları da tabii ki bu yaşamdan, bu müzikten etkileniyor; kim bilir ne zaman yaratılmış türküler, bugünün imgeleriyle yorumlanıyor; dinleyici de kendi yaşamıyla özdeşlik kurarak dinliyor bu eski zaman türkülerini.
Bugünden sonraki yaşamınızda yer edecek bazı renkler ve sesler cafrande.org’ta
İki farklı kültürü ve iki farklı müzik geleneğini buluşturan “Azerbaycan Şarkıları – Musik fra Aserbajdsjan” adlı albüm, Norveç’ in ünlü korosu Skruk ile Azerbaycan’ın tanınmış müzisyenleri Brilliant Dadasova ve Ilgar Muradov’a bir araya gelerek hazırlandı. Albüm Azerbaycanın sevilen ezgilerini farklı ve modern bir düzenle ile yeniden derliyor.
musicwebtown.com
Azerilerin ‘‘Mugam’’ müziğiyle Norveç müziği arasındaki benzerliğe dikkat çeken çalışmanın mimarlarından Galip Memedov, bu yakınlığı fark edip hayata geçiriyor. SKRUK Korosu’nun getirdiği albüm önerisi sonrasında orkestra oluşturulup ve ilk olarak Bakü, Şeki ve Gence’de konserler veriliyor. Azerbaycan’ın sevilen şarkıcıları Brillant ve Ilgar Muradov ile Norveç’in ünlü SKRUK Korosu’nun dinleyen herkesi şaşırtan çalışması, ilk olarak 1998 yılında ‘‘Musik Fra Aserbajdsjan’’ ismiyle tüm dünyada yayınlandı. Albüm, Yeni Dünya Müzik tarafından yayın hakkı alınarak Türkiyede de müzikseverlere sunuldu. Galip Memedov’un düzenlemelerini yaptığı ‘‘Azerbaycan Şarkıları’’, yüzlerce Azeri türküsü arasından seçilen 11 eserden oluşuyor. Otantik sazlarla kaydedilen çalışmada yer alan Azeri şarkıcılarla, 45 koristlik SKRUK Korosu’nu Per Oddvar Hildre yönetti.
Azerbaycan Şarkıları – Musik fra Aserbajdsjan Skruk Korosu, Brilliant & Ilgar Muradov: 01. en gammel fabel – ay beri bak 02. la den brenne – galib’in şarkısı 03. fly – laçin (Ilgar Muradov) 04. fortellerskalen – susan sümbül 05. kvinnen i kis – bayata siraz tasnifi 06. villan villan vei – bana bana gel 07. nushabaa og aleksander den store – çal oyna 08. sjelens portaler – ömrümün isteği 09. ved en kirke i grus – lay lay 10. rode gardiner – aman yar 11. landet vi kommer fra – sarı gelin
Kafkas,Orta Asya ve İran ağırlıklı etkileri görülülen Azeri müziğinde günümüzde kullanılan enstrumanlara - Tar, kamancha , ud, saz, balaban, ghaval , naghara, Goşa Nağara, garmon , tütek, tef ve davul’a- Lök Batan Folklore Grubu da bu çalışmalarında yer vermiş.
The Music Of Azerbaijan
Şarkı listesi (Track List)
01. Süitä (Instrumental)
02. Yasha Azerbaijan (Mahni)
03. Mansuriya (Ritmli Mughamat)
04. Orta Mahur (Kamancha Solo)
05. Shur Tasnifi (Bana bana gel)
06. Shampan Ragsi (Instrumental Garmon/Naghara)
07. Gatar (Mughamat)
08. Azerbaijan Ritmleri (Instrumental/Naghara Sololari)
09. Dilkesh (Sirrimi bilmedin/Gelbimin evinde Shahlik edirsen)
10. Daghlar Gözeli (Instrumental)
11. Sari Gelin (Instrumental)
12. Menim Azizlerim (Mahni)
13. Bayram Regsi (Instrumental)
- Aziza Mustafa Zadeh, Azerbaycan’ın başkenti Bakü’de dünyaya geldi. Annesi Eliza Mustafa Zadeh ise klasik müzik eğitimi almış bir şarkıcı, babası Vagif Mustafa Zadeh, piyanist ve besteci olup mugam olarak bilinen geleneksel Azerbaycan müziği ile cazın karışımından yarattığı müzik çeşidi ile tanındı. Müzikle iç içe olan ailede doğmuş olması nedeniyle olsa gerek, Aziza 3 yaşında babasıyla sahne alıp çocukça da olsa ilk doğaçlamalarını yaptı. Erken yaşlarda klasik piyano eğitimi almaya başlaması ve Bach ve Chopin’in bestelerine olan sevgisine ve becerisine rağmen, bir açıdan cazın temelini oluşturan doğu toplumlarında müzikte büyük önem verilen doğaçlamaya ilgi göstererek çalışmalarına bu yönde ağırlık vermeye başladı.
Babasının trajik bir şekilde 39 yaşında sahnede ölmesi Aziza’nın hayatında bir dönüm noktası oluyor. Bu krizin sonucunda annesi kendi sahne hayatına son verip, kızının müzikal yeteneklerini geliştirmeye adıyor kendini. Şu anda onun menajeri olan Eliza (annesi) ”Ona güveniyorum çünkü bir klasik müzikçi olarak çok tecrübeli ve caz tecrübesi var. Müzik, tarih ve edebiyat hakkında çok şey biliyor”. Annesinin sözlerindende anlaşıldığı gibi kendini tek yönlü beslemeyerek geliştirebilmiş yani Sovyetlerde sosyalist eğitimden payını alan “Yeterince pratik yapmadım, çaldığımı hissetmezsem çalmam” sözlerinden de anlaşıldığı gibi mütevazi ve yüklü bir sanatçıdır biridir Aziza Mustafa Zadeh.
17 yaşındayken Washington’da Thelonious Monk piyano yarışmasını, Monk’un bestelerini kendi mugam tarzıyla yorumlayarak kazanıyor. Daha sonra annesiyle Almanya’ya taşınıyor ve kendi ayırt edici müzikal yönünü geliştirmeye konstantre oluyor. Aziza Mustafa Zadeh caz “otoriterince” önemsenen bir çok kişiye cazı sevdirebilmiş, caz dünyasının doğulu prensesidir.
Albümleri
Aziza Mustafa Zadeh – Operajazz/Contrasts II
(1991) Aziza Mastafa Zadeh (1991)
(1993) Always
(1995) Dance of Fire
(1996) Seventh Truth
(1997) Jazziza
(2000) Inspiration:Reflection and Colors
(2002) Shamans
(2006) Contrasts Aziza Mustafa Zadeh – 9 Albüm (9 Albums)
- Aziza Mustafa Zadeh – Operajazz/Contrasts II
1.Introduction 2.Mozarts Jazz Ballade 3.Guarding Dreams 4.The Queen of the Night 5.Gothic Jazz 6.Red in Black 7.If you love me 8.Bachmania 9.Do not tell me 10.One day, perhaps 11.Lonely Dolphine 12.Barabashka 13.Peace, peace, my God 14.Two Brothers
- Aziza Mustafa Zadeh – Contrasts
1 Singing Nature 2 Night Life In Georgien 3 Stars Dance 4 Dreaming Sheherezadeh 5 Bachuana 6 Last Day Of Chopin 7 Past Of Future 8 Contrasts
9 Egocentric Bumble-Bee 10 Jazzerei In Trumerei 11 Bolero 12 The Way To The Palace 13 The Mirrow Of The Miracles 14 The Naghtingale & The Rose
15 Cloudy Evening
- Aziza Mustafa Zadeh – Shamans
1.Holiday Blessing 2.Lady’s Of Azerbaijan 3.UV (Unutma Vijdani) 4.Sweet Sadness 5.M25 6.Ayrilik 7.Fire Worship 8.Shamans 9.Strange Mood 10.Uzun Ince Bir Yoldayim 11.Endless Power 12.Melancholic Princess 13.Bach-Zadeh 14.Portrait Of Chopin
- Aziza Mustafa Zadeh – Inspiration:Reflection and Colors
1. Insomnia 2. Insult 3. Spanish Picture (remix) 6. Heartbeat (upgraded version) 7. I am blue 8. Waiting for Aziza 9. Vocalise 10. Inspiration 11. Vagif Prelude 12. Bana Bana Gel – Bad Gal (Radio Edit) 13. 139 Colors of Sea 14. Naje Sevim
- Aziza Mustafa Zadeh – Jazziza
1. Loverman 2. Sunny Raın 3. My Funny Valentıne 4. Scrapple from The Apple 5. Character 6. Nature Boy 7. You’ve Changed 8. Butterflıes 9. Black Orpheus 10. How Insensıtıve 11. Take Fıve 12. I Can’t Sleep
- Aziza Mustafa Zadeh – Seven Truth
1.Ay Dilber 2.Lachin 3.Interlude I 4.Fly With Me 5.F# 6.Desperation 7.Daha…(again) 8.I Am Sad 9.Interlude II 10.Wild Beauty 11.Seventh Truth 12.Sea Monster
- Aziza Mustafa Zadeh – Dance Of Fire
1.Boomerang 2.Dance of Fire 3.Sheherezadeh 4.Aspiration 5.Bana Bana Gel 6.Shadow 7.Carnival 8.Passion 9.Spanish Picture 10.To Be Continued 11.Father
- Aziza Mustafa Zadeh – Always
1.Always 2.Heartbeat 3.Crying Earth 4.A.J.D. 5.Yandi Ganim Daha 6.I Don’t Know 7.Vagif 8.Marriage Suite 9.Insult 10.Kaukas Mountains 11.Dangerous Piece
- Aziza Mustafa Zadeh (1991)
1.Quiet Alone 2.Tea on the Carpet 3.Cemetery 4.Inspiration 5.Reflection 6.Oriental Fantasy 7.Blue Day 8.Character 9.Aziza’s Dream 10.Chargah 11.My Ballad 12.I Cannot Sleep 13.Moment 14.Exprompt 15.Two Candles
5 Nisan 1929, Bakü doğumlu olan Chingiz Sadykhov (Azerice: Çingiz Sadıxov, Sadikhov veya Sadighov) Dünya çapında bilinen Azerbaycanın en önemli piyanistlerinden sanatçılarından biridir. Azerbaycan Baküde aldığı konservatuvar eğitiminden sonra Moskovada Felsefe eğitimi aldı. İlk dönemlerinde genelikle Klasik müzik çalışmalarına ağırlık veren sanatçı daha sonra daha yöresel deneysel çalışmalarına yöneldi.
1965 Bakü doğumlu Rain Sultanov, konservatuar eğitimine klarnet- balaban ile baslamış tüm nefesli sazları çalıyor. Özelikle soprano saksafonda çok başarılı [müziğini meditasyon amaçlı diyenler var]. ”Jazz felsefedir,müzikte varılan en üstün insani duygudur” diyen Rain Sultanov, Miles Davis ve john Coltrane hayranı ülkenisini ve azeri müzigini çok sevdigini etnik mugam ile jazz ın sentezinde kendini buldugunu ifade ediyor. Müzisyen bir aileden geliyor agabeyleri ile ”Ramin” ve ”Syndicate” adlı gruplar birlikte çalıyorlar. [6 albümden seçilmiş 24 eseri aşağıdan dinleyebilirsiniz]
Reshid Behbudov sanatçı Majid Behbudlu’nun oğlu olarak 14 Aralık 1915 yılında Gürcistanın başkenti Tiflis’te doğdu Azerice dışında Rusça, Frasça, Türkçe, Ermenice, Hintçe, Urdu Dili ve Bengali dilinde şarkılar söyledi. Değişik oktavlar arasında gezinebilen sesi ve vücudunun bir parçasıymış gibi kullandığı piyanosuyla Azerbaycan müziğinde devrim yaratan sanatçı kimi rivayetlere göre 1988 yılında sosyalist görüşleri sebebiyle zehirlenerek öldürülmüştür.
Bütün Sovyet ülkelerinin yanı sıra Bulgaristan Belçika, Mısır, Etiyopya, Hindistan, Çin, Finlandiya, Irak, iran, Türkiye, Şili, Arjantin vs. ülkelerde geniş repertuarıyla sahne alan Behbudov, Azerbaycan halk türkülerinin ve Azerbaycan bestekarlarının vokal eserlerinin ülke dışında tanınmasını sağladı.
Rashid behbudov; 12 aralık 1915te tiflisde doğdu. 1930 yıllarında tiflisde ses çalışmalarına başladı. 1938-44 yıllarında Yerevan Filarmoni Orkestrası solisti oldu, aynı zamanda A. Spendiyarov Ermenistan Devlet Opera ve Bale Tiyatrosunda çalıştı. 1946-56 yılları arasında Azerbaycan Devlet Filarmoni Orkestrası, 1953-60 yılları arasında Mirze Feteli Ahundov Azerbaycan devlet opera ve bale tiyatrosunun solisti, 1957-59 yılları arasında Azerbaycan devlet konser ansamblı kurucusu ve başkanı olmuşdur. 1966 yılında, müzik ve bale, pandomim gibi, muhtelif alanları içeren Azerbaycan Devlet Müzik Tiyatrosunu kurmuş, solisti ve rehberi olmuştur.
Azerbaycan – Bakü doğumlu olup, Hollanda’da yaşayan sanatçı Avrupanın en üretici caz bestecilerinin biri
Amina Figarova, erken yaşta piyano çalmayı öğrendi. Bakü’de klasik konser piyanisti olarak çalıştı. Rotterdam ve Boston’da caz müziği dinletileri düzenledi. Uluslararası birçok caz festivalinde kendi grubuyla katıldı. Avrupa, Arap Emirlikleri, Meksika, ABD, İsrail ve Azerbaijan’da konserler verdi.
1994 yılında piyanist ve besteci olarak kariyerin bir başlangıcı, olan ilk albümünü kaydetti. Sonra yıllarda canlı perfomans kayıtlarından oluşan 2 Cd daha yayınladı.
Shamakha’da 1957′de doğmuş olan Alim Qasimov, Azerbaijan’da en önemli geleneksel Azeri halk müziği Mugham şarkıcılarının biridir. Yayınlanmış dokuz albümü olan Qasimov’un bu albümlerden üçünde kızı Fergana Qasimova eşlik etti. Uluslararası bir üne sahip olan sanatçı; Fransa, Birleşik Krallık, Almanya, Belçika, İspanya, Brezilya, İran ve ABD’ de konserler düzenledi.
Aşağıdan Mughal müziğinin önemli temsilcilerinden Alim Qasimov (Kasımov) ile kızı Fergana Kasımov’la 2007 yılında yaptıkları “Spiritual Music Of Azerbaijan” adlı çalışmayı dinleyebilirsiniz.
Mugham müziğinde genellikle üç müzik aleti kullanılır; Utun bir tipi katranla, Kemana benzer bir enstrüman olan Kamancheh, ve Davulun bir tipi olarak Daf